ศิลปินรุ่นเยาว์เหล่านี้หลายคนกําลังใช้วิดีโอเกมเพื่อจินตนาการถึงโลกที่ดูไม่เหมือนของเราเอง ประโยชน์ของการสร้างโลกเหล่านั้นสําหรับศิลปินเหล่านี้คืออะไร?มันเป็นวิธีการทํางานศิลปะแบบมีส่วนร่วมเนื่องจากผลงานเหล่านี้จํานวนมากเป็นเกมที่มีผู้เล่นหลายคน เราสามารถเห็นศิลปินจํานวนมากขึ้นเรื่อย ๆ เข้าสู่เรื่องนั้น แต่มันน่าสนใจในขณะที่เรากําลังค้นคว้ารายการนี้เราพบว่ามีศิลปินจํานวนมากที่มีเกมที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง เมื่อไม่กี่สัปดาห์ก่อนผมพบว่า โกรกฤต [อรุณนันทย์ชัย] และพรีเชียส โอโคโยม่อน ต้องการสร้างเกมร่วมกัน ดังนั้นเราหวังว่าสิ่งนั้นจะเกิดขึ้นได้ในบางจุดระหว่างการแสดง มันน่าประหลาดใจที่ศิลปินหลายคนไม่ได้มีโอกาสสร้างเกม แต่ต้องการ
นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่คุณได้มอบหมายให้ศิลปินสร้างเกม—คุณยังทําแบบนั้นที่ Serpentine Gallerys
ซึ่งในฐานะผู้อํานวยการฝ่ายศิลป์ คุณได้ขอให้ศิลปินอย่าง Gabriel Massan และ Danielle Brathwaite-Shirley สร้างผลงานใหม่เราประทับใจมากกับงานนี้ โดยเฉพาะ Black Trans Archive ของ Danielle ซึ่งเป็นวิดีโอเกมที่เธอทํางานมาระยะหนึ่งแล้ว เมื่อพิจารณาจากข้อเท็จจริงที่ว่าคนข้ามเพศผิวดําถูกลบออกจากคลังเก็บ มันเป็นการพัฒนา – เป็นโครงการที่ยาวนานและยาวนาน แดเนียลได้รับแรงบันดาลใจจาก Sondra Perry และ Jacolby Satterwhite ซึ่งอยู่ในการแสดงด้วย ดังนั้นจึงเป็นนิทรรศการข้ามรุ่น มันเปลี่ยนจากรีเบคก้าอัลเลนผู้ซึ่งทําในยุค 80 ไปสู่รุ่นของเอียนเฉิง, จาโคลบี้แซทเทอร์ไวท์และซอนดราเพอร์รี่ซึ่งทําสิ่งนี้มา 10 ปีแล้ว จากนั้นก็ไปถึงคนรุ่นใหม่กับคนอย่างแดเนียล
A screen flanked by two long pieces of fabric that are knotted at the top. In the center is a platform with an object lit pink.แดเนียล แบรธเวท-เชอร์ลีย์, เธอทําให้ฉันแช่งยังมีชีวิตอยู่, 2021.
ยืมตัวจากศิลปินและ ZELDAเมื่อศิลปินเริ่มทําสิ่งนี้ในยุค 80 มันได้รับการยอมรับว่าเป็นรูปแบบศิลปะอย่างที่เป็นอยู่ตอนนี้หรือไม่?
ไม่ฉันคิดว่าในเวลานั้นพวกเขานํามันเข้ามาจากภายนอกโลกศิลปะ นั่นคือสิ่งที่ Sturtevant เคยบอกฉันว่าเธอต้องการนําโลกนั้นมาสู่โลกศิลปะ
ผู้ชมจะสามารถเล่นผลงานในรายการนี้ได้หรือไม่?
ใช่ความคิดก็คือว่ามากกว่าครึ่งหนึ่งของเกมที่จะสามารถเล่นได้ภายในนิทรรศการ ผู้ชมมีบทบาทอย่างแข็งขัน นั่นเป็นเรื่องจริงสําหรับผลงานของแดเนียล และนั่นเป็นเรื่องจริงสําหรับผลงานทั้งหมดที่เราได้กล่าวถึง ผู้ชมมีส่วนเกี่ยวข้องกับวิธีการทํางานและมีประสบการณ์ ผลงานบางชิ้นเป็นวิดีโอของเกมที่มีอยู่ แต่ส่วนสําคัญของรายการคือการเชิญชวนให้ผู้ชมเล่นเกม
คุณสามารถเล่นเกมด้วยตัวเองได้หรือไม่? คุณเป็นนักเล่นเกมตัวยงหรือไม่?ฉันใช้เวลาค่อนข้างมากในช่วง 12 เดือนที่ผ่านมาในการเล่นเกม ในช่วงไม่กี่สัปดาห์ที่ผ่านมาเป็นเอลเดนริง เพื่อนบางคนของฉันได้ใช้เวลาหลายร้อยชั่วโมงกับเกม ฉันอาจจะใช้เวลา 10 ชั่วโมงกับ Elden Ring ซึ่งไม่มากนัก แต่มันมากเมื่อเทียบกับสิ่งที่เราใช้กับสิ่งอื่น ๆ หากคุณคิดว่าโดยเฉลี่ยแล้วผู้คนใช้เวลา 15 หรือ 30 วินาทีกับงานศิลปะมันน่าสนใจว่าผู้คนใช้เวลากับเกมเหล่านี้มากแค่ไหน
ใช่แล้ว ไม่ใช่แค่เกมในรายการโดยศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นเกมในความหมายที่ใหญ่กว่าอีกด้วย คุณถามฉันว่าทําไมฉันถึงต้องการดูแลรายการนี้ หนึ่งในสามของประชากรโลกกําลังเล่นเกม ในระหว่างการเยี่ยมชมสตูดิโอศิลปินหลายคนกล่าวว่าพวกเขาสนใจที่จะเริ่มเกมของตัวเอง ดังนั้นฉันคิดว่าเราเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของบางสิ่งบางอย่างในโลกศิลปะ
โครงการนี้ในบางวิธียังเป็นภาพสะท้อนของเมตาเวิร์ส เมตาเวิร์สอาจแตกต่างจากที่บริษัทต่างๆ จินตนาการไว้อย่างไร มันมีความเกี่ยวข้องที่เราฟังศิลปินในเวลานี้สําหรับอนาคตเมื่อถึงจุดหนึ่งใน Crimes of the Future จะเห็นได้ชัดว่ามีการโค่นล้มที่พยายามสร้างร่างใหม่และไม่ชัดเจนว่ารัฐบาลสนับสนุนสิ่งนี้หรือไม่เนื่องจากดูเหมือนจะมีไฝอยู่ข้างใน เจ้าหน้าที่สืบสวนของรัฐบาลกลางไปเยี่ยมสํานักทะเบียนอวัยวะแห่งชาติในฉากเดียว เขายกเสื้อขึ้นชี้ไปที่มวลบนหน้าอกของเขาและถามว่าอาจเป็นศิลปะในเส้นเลือดของ Duchamp ซึ่งไม่ได้สร้างวัตถุของเขามากมายเช่นกัน ทุกคนในห้องดูงุนงงกับคําถาม
สิ่งที่ฉากนี้สื่อถึงคือร่างกายสามารถเป็นศิลปะได้ และศิลปินที่อยู่เบื้องหลังพวกเขาไม่ใช่แค่พลังธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนที่ติดต่อกับพวกเขาด้วย อันที่จริงความสัมพันธ์ทางศิลปะของ Caprice และ Saul น่าจะจําได้ว่าเป็นคู่หูศิลปะการแสดงที่มีชื่อเสียงอีกคน: Marina Abramović และ Ulay
ก่อนที่จะร่วมงานกับ Ulay ในช่วงต้นยุค 70 Abramović ได้รับการยอมรับในระดับสากลจากการแสดงชุด “Rhythm” ของเธอซึ่งเธอจะประกาศใช้สถานการณ์รุนแรงโดยใช้ร่างกายของเธอเอง ใน Rhythm 10
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
